今年全国两会期间，“繁荣互联网条件下新大众文艺”被首次写入政府工作报告，引发两会代表委员热议。在此之前，该表述已被写入“十五五”规划建议，及时回应当代中国文艺发展的新趋势。

从上世纪八九十年代发轫的“打工文学”，到近年来兴起的“素人写作”“素人绘画”，从曲艺界“万家灯火万家弦”的生动实践，到流行音乐“大众写大众”的创作自觉，以及舞蹈领域“人人可舞”的理念落地，广东的新大众文艺创作不仅在各个领域遍地开花，更与AI技术、网络文学孵化、数字文化推广等新路径深度融合，展现出岭南文化在数字时代的勃勃生机。

面对新大众文艺浪潮，广东该如何抓住现有优势，让更多带着泥土气息的优质创作被看见、传得开？记者走访广东文艺界，围绕繁荣新大众文艺的方向与路径展开深入探讨。

●南方日报记者 徐子茗 戴雪晴 杨逸 王涵琦

文学

搭建平台

多元开拓“文学+”新路径

在2026年央视春晚舞台上，来自山东临沂的农民诗人“沂蒙二姐”吕玉霞朗诵了自己创作的乡土诗歌，“田埂上的诗意”让观众记住了这位扎根土地的诗人。‌‌

这股带着泥土芬芳的写作风潮，同样在南粤大地蓬勃生长：“烧烤诗人”温雄珍书写“炭火上的《人世间》”，“清洁女工作家”王瑛从第一视角记录下保洁员群体的生活日常；“石头诗人”曾为民将25年石材厂生活凝结成诗……去年底，广东推出第一批“新大众文艺丛书”，这些“沾泥土”“冒热气”的作品，为当代文学提供了新的经验与可能。

“广东东莞的‘素人写作’现象与宁夏‘西海固文学现象’、湖南益阳‘清溪文学村庄现象’并列为中国新时代‘三大文学现象’。”广东省作协党组书记、专职副主席向欣指出，新大众文艺的创作，为广东文学发展带来了深刻影响，不仅壮大了作者队伍，丰富了文学内涵，还提升了文学赋能“百千万工程”和城乡建设的成效。

她举例称，东莞樟木头正以“中国作家第一村”为阵地，凝聚起一个由专业作家与素人写作者组成的文学写作群体，助力擦亮东莞的文化形象；江门力促网络文学“轻资产”转化为文旅融合“硬实力”，邀请大量知名网络作家签约成为驻站作家；惠州市龙门县麻榨镇中心村则以“古榕文学村”为核心IP进行乡村改造，已经探索出一条文化传承与产业振兴深度融合的新路径。

“所谓‘高手在民间’，我们不应窄化文学的胸襟、固化文学的疆域，更应探索繁荣互联网条件下新大众文艺的广东文学方案，多措并举推动新大众文艺创作，多元开拓‘文学+’路径。”向欣说。

据了解，广东省作协将联合文艺报社、东莞市文联、市作协以“新大众文艺（东莞）创作与研究中心”为依托，开展新大众文艺创作专题讲座、圆桌对话、改稿审读等系列活动，并与鲁迅文学院、湖南作协、宁夏文联（作协）继续实施“一院三地”联合培养文学人才计划。

《花城》《作品》《特区文学》等广东文学期刊也纷纷设置了推介素人作家作品的重点栏目。其中，《花城》将非虚构栏目“中国叙事”升级为常规栏目，重点关注新大众文艺写作。刊登于《花城》的作者周一的散文《扯皮的人》，获得《新华文摘》等重要刊物转载。

“在互联网时代，新大众文艺实现了从‘为大众、写大众’到‘大众写、大众享’的转变。”花城出版社社长、《花城》杂志主编张懿透露，未来将通过“花城文学奖”等品牌活动，关注新大众文艺领域的优秀创作者。同时搭建对话平台，邀请新大众文艺创作者与专业作家、评论家对话交流，引导其向更高的文学性、艺术性靠近。

广东文学馆馆长、广东文学院院长、《作品》杂志社社长兼总编辑王十月则认为，挖掘素人作家，比起“量”，更应注重“质”，王瑛的《清洁女工笔记》、王晚的《我是外卖女骑手》在《作品》刊发后实现“破圈”传播，便是很好的例证。“争取发现一个好苗子，就打造一个真正的作家。要不断扩宽题材领域，让‘抱朴见素’的写作美学深入人心。”王十月说。

美术

IP赋能

助力“素人”转型精品创作

新大众文艺“新”在何处？全国人大代表、中国美协副主席林蓝认为，新大众文艺载体新、创作主体新、形态新、传播机制新、消费模式新，以其强大的吸引力和通俗性，正成为文艺“下沉”的有效渠道。

在林蓝看来，岭南文化的平民精神与包容特质，为新大众文艺提供了天然生长的土壤。大湾区文化产业发达，广东互联网覆盖率与数字设备普及率领衔全国，AI、VR等新技术也为美术等领域的创作提供了多元工具与传播渠道。

广州美术学院博士后、特聘副研究员周文瑶就是互联网红利的受益者之一。五年前，她开始在小红书分享自己的绘画作品，短短数月便收获了数千粉丝。她也将这一趋势反哺于教学，将自己与广州美术学院中国画系教授于理合作的工笔画课程搬上网络平台，累计浏览量超过110万次，实现了优质教学资源的普惠共享。

过去，由于缺乏学院背景或画廊资源，“素人画家”往往难以进入公共视野。如今，互联网时代正为他们提供“一键直达”受众的渠道。现居上海的“阿籽奶奶”尹玉凤便是其中一位典型代表。她74岁才拿起画笔，两年后开了个人画展，如今已年过八旬，其个人社交媒体账号获得超过1.8万人关注。

全国政协委员、雕塑家许鸿飞指出，“普通人写、写普通人、给普通人看”，是“新大众文艺”的核心特征。“互联网时代，无论是外卖小哥、保洁阿姨还是返乡青年，人人都可以拿起手机进行创作，记录生活、表达情感。”

许鸿飞认为，新大众文艺更应该是专业艺术工作者俯下身子、扎根泥土的实际行动。“结合生活的真诚创作，才是最能打动人的文艺新话语。”多年来，他带着“肥女”雕塑走遍30多个国家和地区，并坚持深入乡村为村民画像。他由衷感叹：“当我给他们画画时，他们脸上那种开心的笑容，是发自内心的。他们高兴了，就会自然而然地喜欢上艺术，并渐渐影响他的家人、朋友、邻居——就像在他们的心里种下一颗种子。”

为此，许鸿飞建议，鼓励艺术家、创作者扎根基层，创造接地气、又有时代气息的艺术IP。同时鼓励艺术家运用数智化手段，打造线上线下融合的国际传播新范式，推动“新大众文艺”走向世界，提升中华文化在海外年轻群体中的感召力。

对于如何推动新大众文艺健康可持续发展？林蓝建议，一是搭建多元展示传播平台，如专题展览、创作大赛等，设立素人作品专属展示区；二是强化人才培育与专业赋能，构建专业艺术家与素人创作者“结对帮扶”机制，推动素人创作从“即兴发挥”向“精品创作”转型，让新大众文艺不仅“被看见”，更能“走得远”。

为激发“素人画家”的原创活力，林蓝还建议线上线下“双管齐下”：通过互联网平台对优质作品给予流量倾斜，通过文旅融合项目推动优质作品的IP开发与文创转化，实现“新大众文艺”的产业融合与价值转化。

“数字时代侵权抄袭现象频发，也容易挫伤创作者积极性。”周文瑶认为，互联网平台还必须健全数字美术作品版权保护机制，降低作品“被看见”之后可能带来的潜在风险，让创作者能够更安心地进行创作和分享。

戏剧

音乐

健全机制

让优秀人才及时脱颖而出

如何进一步凝聚“文艺两新”（新文艺组织、新文艺群体）的力量，激发创作活力？全国政协委员、著名粤剧表演艺术家曾小敏提出，应关注这一群体的职业成长，其中，职称评审可成为推动新文艺群体成长的抓手之一。

曾小敏建议，强化部门协同，健全适配新文艺群体的评价体系；统一破格标准，畅通优秀人才成长快车道，对德艺双馨、成果显著、行业公认、群众欢迎的拔尖人才，放宽学历、年限、层级限制；同时加大政策赋能，构建“评审+扶持+展示”全链条机制，让真正有才华、有影响的文艺人才及时脱颖而出。

从艺40余年的著名粤曲演唱艺术家、广东省曲艺家协会主席梁玉嵘亲历了互联网重塑文艺创作生态，演出从单向输出到大众参与创作传播的转变。近年来，她顺应新的传播生态，试水自媒体账号运营，拍摄短视频。其个人工作室视频号不少作品都获得了超过10万次的转发，覆盖了更广的受众群体。

“过去曲艺主要依赖线下戏台、剧场演出，受众有限；如今，短视频、直播、云剧场等新媒体平台正让曲艺等传统艺术‘飞入寻常百姓家’，充分体现了‘广东曲艺无淡季，万家灯火万家弦’的时代生命力。”梁玉嵘说。

梁玉嵘告诉记者，广东省曲艺家协会将继续打造“广东曲艺正青春”“春晓粤韵”等品牌活动，通过专场演出、新作展演、青年人才展示等形式，为曲艺创新发展搭建平台；同时通过培训班、选拔赛、创作研讨等方式，发掘和培养青年曲艺人才，鼓励创作更多展现岭南风貌的新作。

在广东省音乐家协会主席金旭庚看来，广东作为中国流行音乐的发源地，有着活跃而接地气的“大众表达”文化氛围。从上世纪八九十年代全国首个音乐茶座出现在广州，到如今九连真人等大批独立音乐人的涌现，广东音乐始终保持着“大众写大众”的特质。

金旭庚介绍，省音协致力于打造征集、传播和推广平台，让优质的大众创作获得更大声量。举办三届的“我们的新时代”歌曲征集活动，已发展成为华南地区颇具影响力的原创音乐活动。据悉，三届活动累计收到投稿超过4.5万首，入围作品在酷狗音乐平台的总播放量突破17亿次，涌现出《一路生花》等出圈作品，实现了从参与规模到传播效力的全面提升。

舞蹈领域也涌现出大量“素人爆款”。舞蹈博主“中中”为《疯狂动物城2》主题曲创编的原创舞蹈引发全网翻跳热潮；“90后”体育老师马超群带领孩子们在黄河滩涂上起舞，创作短片《这儿有我了》用质朴的肢体语言打动无数网友。

“这些作品没有复杂的编排，但情感真实、贴近生活，正是新大众文艺最生动的体现。”广东省舞蹈家协会主席汪洌评价。他提到，广东在群众性舞蹈方面同样有良好基础，尤其是中老年群体热爱的广场舞。

对此，汪洌认为，作为专业协会，应该做好“引导”和“服务”的角色，搭建优质平台，提供科学指导，让更优质的艺术触达大众的认知和审美。他透露，今年广东省舞蹈家协会将以纪念戴爱莲先生诞辰110周年为契机，策划全省中老年舞蹈展演、“戴爱莲人人跳”全国性广场舞展演两大重点活动。“戴爱莲先生一生倡导‘人人跳舞’，我们希望用这样的方式传承她的精神，也让更多人感受到舞蹈带来的快乐与力量。”